雷吉娜.舒曼-彩色镜Regine SchumannColormirror

Dec 21, 2018 5:05PM

德国艺术家雷吉娜.舒曼首次意大利个展“彩色镜” (Colormirror)于2018年10月30日在米兰Dep Art Gallery成功开幕。此次展览成为近年画廊持续推广有丰富参展经验的国际艺术家重要项目之一。

雷吉娜.舒曼在作品中探索色彩，光线与立体建筑之间的关系。在不同的视角下作品呈现变化万千色彩给观者带来全新的感官体验。在她作品中，光线是作品与观者互动的重要媒介，可以利用人造霓虹光和自然太阳光线根据观看角度进行不同的调节。正如艺术家本人对自己作品的描述：“色彩和霓虹色的亚克力玻璃相互嬉戏成了我作品里面的重要角色。我所使用的材料一旦与光线接触，就能在第一时间接收到光的能量继而产生不同变化。再者，不同的立面会根据位置随机叠加光与色彩的层次组合。”

摄影：Bruno Bani

雷吉娜.舒曼在作品中探索色彩，光线与立体建筑之间的关系。在不同的视角下作品呈现变化万千色彩给观者带来全新的感官体验。在她作品中，光线是作品与观者互动的重要媒介，可以利用人造霓虹光和自然太阳光线根据观看角度进行不同的调节。正如艺术家本人对自己作品的描述：“色彩和霓虹色的亚克力玻璃相互嬉戏成了我作品里面的重要角色。我所使用的材料一旦与光线接触，就能在第一时间接收到光的能量继而产生不同变化。再者，不同的立面会根据位置随机叠加光与色彩的层次组合。”

摄影：Bruno Bani

她的创作理念来源于歌德的色彩理论：“光是当黑白交互出现时才产生的。”在这个关系条件的基础上，艺术家利用暗紫色灯光添加色彩的浓度和能量，并得到不可预估的效果，原本微闪的弱光由此集中加强。

摄影：Bruno Bani

建筑是她作品里的第三大基本元素。事实上，她场地特定的装置给整个展示空间添加了更加生动的空间维度。她把这称之为“环境温度”。在此之上，策展人Alberto Zanchetta根据此次展览写道：“她的作品对所处的实际空间进行划分和再定义。亚克力玻璃的色彩在本身的相互作用下渗透，反射，发散从而将作品非物质化。在集合双重体验（白天/自然-夜晚/人工）的展览中，观众被融入以霓虹灯和色彩层次的变化为工具从而突破视觉生理局限的全新视觉盛宴，一同探索在光谱上的无限可能。在霓虹灯的迷惑下，亚克力的每个面或吸收着光线或反射着光线，持续产生不可预见的惊喜变化。”